Karakteristisk for Alwin Lays hyperrealistiske fotografier i udstillingen er suspension og spændinger – både i billedets narrativ og materialitet. Ved mesterligt at kombinere kontrasterende elementer skaber Alwin Lay visuelt slående kompositioner, der kræver opmærksomhed og engagerer vores blik på flere niveauer.
Alwin Lay arbejder gennem medierne fotografi, video, installation og skulptur. Udgangspunktet er objektet som en projektoverflade for længsler, ønsker og forventninger. Ofte opstår små, ikke umiddelbart synlige, men omhyggeligt placerede fejl, planlagte modifikationer og surrealistiske tomrum i hans processer. Lay koreograferer med stor præcision hverdagsobjekter i rumlige situationer, der udvikler sig anderledes end tilsigtet.
Denne form for præsentation efterlader ikke kun irritation og skuffelse, men også en identifikation hos modtageren med det viste: De nøje iscenesatte og overdimensionerede objekter (stjernekastere, rengøringssvampe, køkkensakse) ser ud til at bære næsten menneskelige egenskaber – nemlig dem, som beskueren selv tillægger dem. I direkte kontrast til dette står Lays overdrevne, overæstetiserede afbildninger af det fotografiske medie selv (stærkt forstørrede filmruller, fotografisk papir, perforeringer, kameraer, spotlights) og fototekniske processer, hvor han endnu en gang demonstrerer de falske løfter og urokkelige håb, som fotografiet har været afrundet af siden dets begyndelse.
Denne form for præsentation efterlader ikke kun irritation og skuffelse, men også en identifikation hos modtageren med det viste: De nøje iscenesatte og overdimensionerede objekter (stjernekastere, rengøringssvampe, køkkensakse) ser ud til at bære næsten menneskelige egenskaber – nemlig dem, som beskueren selv tillægger dem. I direkte kontrast til dette står Lays overdrevne, overæstetiserede afbildninger af det fotografiske medie selv (stærkt forstørrede filmruller, fotografisk papir, perforeringer, kameraer, spotlights) og fototekniske processer, hvor han endnu en gang demonstrerer de falske løfter og urokkelige håb, som fotografiet har været afrundet af siden dets begyndelse.
Kilde:
Alice Folker Gallery
Alice Folker Gallery