Daniel van der Noon: A Leg and a Wing to Save the King

''A Leg and a Wing to Save the King. A one, a two, and a jolly good three."

Sætninger fra barndommen bliver hængende med en mærkelig sikkerhed, selv når deres oprindelse er forsvundet. Jeg husker sangens rytme og det at blive svinget op i luften, med en hånd holdt af hver af mine forældre: et BEN og en VINGE.

Som barn forestiller man sig, at man på en eller anden måde vil vokse op i den samme verden. Husene, indretningen, pyntegenstandene, butikkerne, bilerne, haverne, stemmerne og søndagseftermiddagene synes, som om de vil blive stående dér, hvor man forlod dem. Alt virker lige så permanent som kommoden på dit værelse eller håndklædet med det cremefarvede, fluffy motiv af en hund, der flyver et af Wright-brødrenes fly.

Denne serie af malerier, som er udviklet på baggrund af tegninger, tager udgangspunkt i sådanne fragmenter – et forsøg på at vende tilbage til passager fra en barndom i Birmingham: sange, remser, navne, kæledyr, fodboldtrøjer, planter og brudstykker af samtaler, som i ét øjeblik kan vende tilbage helt intakte og i det næste blive forvredet.

Jeg begyndte at gennemgå familievideoer, fotografier og artikler og at tale med familiemedlemmer på jagt efter detaljer om ting, hvis betydning måske ville være svær at forklare for andre: de sorte taxier på rampen, kampflyet, der passerede hen over hovedet på os, næsten svævende, mens jeg plukkede brombær med Nan ved campingvognen, tordenvejret på stranden i Wales, lugten inde i Sierra Sapphire; Grampas periwinkle-blå Nissan Cherry; rosenbuske; den lave, beroligende lyd af fodboldkommentatorer fra fjernsynet, min mor, der sang Soldier, Soldier. Snookerborde, brødsauce og Colman’s sennep. Formel 1-biler, der hvinede gennem huset. Tæppeforbrændinger. Sandwich med pommes frites. Flækkede læber fra uregerlige jojoer. Vivaldi.

Tilsammen danner disse ting et arkiv, men ikke et velordnet et. Det er en søgen efter nogle af de ting, som måske aldrig engang har eksisteret som billeder.

Et fotografi kan vise mig et rum, men det kan ikke bringe følelsen af at være inde i det tilbage. Lyd bærer også på en særlig tyngde. Maleriet tilbyder imidlertid en anden måde at nærme sig denne afstand på; en måde at få nutid og fortid til at kollapse ind i hinanden. Det handler ikke blot om at være nostalgisk. At se på denne måde forstyrrer og omarrangerer det, der er tilbage. Farver maler konturerne af erindrede ting væk og frem. Gennem denne proces undersøger jeg fortsat, om jeg kan udføre de reparationer, jeg forestillede mig på min legetøjspolitibil på Grampas græsplæne; jeg tror, at jeg genopbygger lydene, lugtene og genstandene omkring mig – og på en eller anden måde også en del af de ord, jeg hører i klippene.

Ligesom hukommelsen opfører sig – redigerer, overdriver, sammenblander og opfinder – sådan lader denne metode i maleriet også steder flyde ind i andre steder, giver form til uafsluttede samtaler og maler farver frem, der på én gang tilhører flere årtier. "Rummet smelter som sand, der løber gennem ens fingre. Tiden fører det bort …” – Georges Perec, Species of Spaces.

Tekst af Daniel van der Noon.

Daniel van der Noon (1988) er en britiskfødt kunstner fra Birmingham. Han har boet og arbejdet i Danmark de seneste 14 år. Daniel har været medlem af Wild Horses Studios siden 2023.

'A Leg and a Wing to Save the King'
a solo exhibition by Daniel van der Noon

Exploring themes from his childhood, Daniel invites us to a world of memories and nostalgia in his paintings and texts.

English version:

''A Leg and a Wing to Save the King. A one, a two, and a jolly good three."

Phrases from childhood remain with strange certainty even when their origins have disappeared. I remember the rhythm of the song and being swung into the air, each hand held by one of my parents: a LEG and a WING…

As a child you imagine that you will somehow grow up inside the same world. The houses, décor, ornaments, shops, cars, gardens, voices and Sunday afternoons seem as though they will remain where you left them. Everything seems as permanent as the chest of drawers in your bedroom, or the towel printed with a cream-coloured fluffy dog piloting an aeroplane of the Wright brothers’.

This series of paintings, developed from drawings, begins with such fragments - an attempt to return to such passages of childhood in Birmingham: songs, rhymes, names, pets, football kits, plants and scraps of conversation that can return intact in one moment and become distorted in another.

I started looking through family videos, photographs and articles, and talking with family members, searching for details about things whose importance might be difficult to explain to anyone else: the black cabs on the ramp, the fighter jet that passed overhead, almost floating, while I picked blackberries with Nan at the caravan, that thunderstorm on the beach in Wales, the smell from inside the Sierra Sapphire; Grampa’s periwinkle Nissan Cherry; rose bushes; the low, lulling sound of football commentators on televisions, my mother singing Soldier, Soldier. Snooker tables, bread sauce and Colman’s mustard. Formula One cars screeching through the house. Carpet burns. Chip butties. Cut lips from unruly yo-yos. Vivaldi.

Together these things form an archive, but not an orderly one. It’s a pursuit of some of the things that may have never even been images.

A photograph can show me a room, but it cannot return the feeling of being inside it. Audio carries a weight too. Though painting offers another way of approaching that distance; of collapsing the present and the past. It’s not about being simply nostalgic. Looking this way disturbs and rearranges what remains. Colours paint out spectres of things remembered. Through this process I’m continuing to see if I can do the imagined repairs on my toy police car on grampa’s lawn; I believe I am rebuilding the sounds, smells, objects around me and somehow a part of the words I hear from clips.

Just as memory behaves - editing, exaggerating, conflating and inventing - so too does this method into painting run places into other places, give form to unfinished conversations and paint up colours belonging to several decades at once.

“Space melts like sand running through one’s fingers. Time bears it away…” — Georges Perec, Species of Spaces.

Text by Daniel van der Noon.

Daniel van der Noon (1988) is a British-born artist from Birmingham. He has lived and worked in Denmark for the last 14 years. Daniel has been a member of Wild horses Studios since 2023.

Kilde:
Wild horses Gallery