Hvordan indvirker teknologiske, miljømæssige og sociale kræfter vores kroppe? Og på hvilken måde er vores forestillinger om reproduktion og identitet under forandring? Udstillingen Mutating Matters, præsenteret af Kulturværftet og CLICK Festival, adresserer spørgsmålene gennem en kunstnerisk oplevelse, der iscenesætter markante udtryk fra internationale kunstnere, der arbejder med installation, teknologi og biopolitik.
Mutating Matters viser, hvordan kroppen er i stand til at indarbejde foranderliglighed - et levende system i konstant i samspil med omverdenen. Udstillingens kunstnere undersøger kroppens teknologiske forvandling, hvor reproduktion og omsorg er underlagt politisk og teknologisk indgriben. For hvad betyder det, når teknologier udvisker grænserne mellem menneske og maskine? Og hvordan påvirkes vores opfattelse af slægtskab og sociale relationer?
Erin Robinson – Ars Electronica Prisen 2025
Blandt de udstillede kunstnere er Erin Robinson, som i år vandt Ars Electronica-prisen for sit værk XXX Machina. Robinsons arbejde undersøger bl.a. menneskets møde med AI. Hendes værk stiller spørgsmål ved, hvordan digitale teknologier udfordrer vores forståelse af autenticitet og kropslighed i den digitale æra.
Blandt de udstillede kunstnere er Erin Robinson, som i år vandt Ars Electronica-prisen for sit værk XXX Machina. Robinsons arbejde undersøger bl.a. menneskets møde med AI. Hendes værk stiller spørgsmål ved, hvordan digitale teknologier udfordrer vores forståelse af autenticitet og kropslighed i den digitale æra.
De udstillende kunstnere
Udstillingen samler fem internationalt anerkendte kunstnere, der hver især arbejder med de grænser, vi sætter mellem det menneskelige og det teknologiske:
Udstillingen samler fem internationalt anerkendte kunstnere, der hver især arbejder med de grænser, vi sætter mellem det menneskelige og det teknologiske:
Erin Robinson (UK) – multimediekunstner, der kritisk engagerer sig i AI, virtualitet og digital subjektivitet.
Ani Liu (US/CH) – kunstner og forsker, der arbejder med biopolitik, reproduktion og omsorg i et teknologisk samfund.
Ai Hagesawa (JP) – kunstner, der bruger etiske tankeksperimenter til at udforske reproduktion og omsorg gennem nær-fremtidsprototyper.
Ida Lunden (DK) – kunstner, der undersøger følelser, sorg og det maternelle, og hvordan kroppen formes af omsorg.
Charlotte Jarvis (UK), i samarbejde med Dr. Patricia Saragüeta (AR) – kunstner, der arbejder med levende celler og DNA for at udfordre vores opfattelse af kroppen som et statisk væsen.
Ani Liu (US/CH) – kunstner og forsker, der arbejder med biopolitik, reproduktion og omsorg i et teknologisk samfund.
Ai Hagesawa (JP) – kunstner, der bruger etiske tankeksperimenter til at udforske reproduktion og omsorg gennem nær-fremtidsprototyper.
Ida Lunden (DK) – kunstner, der undersøger følelser, sorg og det maternelle, og hvordan kroppen formes af omsorg.
Charlotte Jarvis (UK), i samarbejde med Dr. Patricia Saragüeta (AR) – kunstner, der arbejder med levende celler og DNA for at udfordre vores opfattelse af kroppen som et statisk væsen.
Udstillingen er støttet af Royal College of Art London, Statens Kunstfond og EU Creative Programmet / EU Digital Deal.
Praktisk Information:
Udstillingen kan opleves fra 7. november til 28. november 2025, torsdag til søndag fra kl. 12:00 – 16:00.
Sted: Kulturværftet, Lille Scene, Allegade 2, Helsingør
Aldersgrænse: 18 år
Gratis adgang
Udstillingen kan opleves fra 7. november til 28. november 2025, torsdag til søndag fra kl. 12:00 – 16:00.
Sted: Kulturværftet, Lille Scene, Allegade 2, Helsingør
Aldersgrænse: 18 år
Gratis adgang
Kilde: Kulturværftet