Johannes Nagel er en stjerne på den internationale keramiske kunstscene, som Peach Corner tidligere har vist i en duo-udstilling i 2022. Nu følger vi op med soloudstillingen, som viser en serie nye værker af den tyske kunstner.
Nagel går improviserende og spontant til det kunstneriske arbejde: Han graver hulrum i sand, som han fylder med flydende porcelæn, eller skærer på en rå og direkte måde i en gipsklods og laver en afstøbning af aftrykket. Herefter følger ofte en malerisk proces, hvor formerne tilføjes mønstre i sansemættede farver og teksturer. Resultatet er værker, som rummer en særlig usleben og energisk skønhed.
Johannes Nagel skriver selv om udstillingen:
For nylig blev jeg opmærksom på den græsk-britiske kognitive arkæolog Lambros Malafouris, som beskriver kunstnere eller kunsthåndværkere og deres materialer som ”partnere”, der skiftes til at ”føre an” i den dans, som den kunstneriske proces er. Malafouris ser keramikerens arbejde ved drejeskiven som et eksempel på et samspil med materialet, hvor menneskets og materialets handlekraft – agens – er uløseligt sammenvævede. Han skriver: ”Mens agens og intentionalitet måske ikke er egenskaber, som ting kan besidde, er de heller ikke menneskelige egenskaber: De er aspekter af samspil med materialet: en gråzone, hvor hjerne, krop og kultur flyder sammen.”
Dette samarbejde (selv om det ikke var det, jeg kaldte det dengang) var kernen i det, jeg sigtede efter; ikke ved at lade tilfældet råde, men i en dans med stoffet. Denne dans eller kamp er synlig i de værker, jeg viser her. Nogle af dem kommer ud af ovnen som selvsikre skønheder fra første øjeblik. De er vellykkede fra dette tidlige moment af det fysiske samspil med et materiale og gennem den efterfølgende kunstneriske konfrontation med glasurer, farver og brænding.
Og nogle værker rammer lidt skævt. De kommer ikke til live, men kræver flere lag af refleksion, energi og glasur. Sommetider opbygger disse værker gradvist karakter og en skønhed, der udspringer af kampen, snarere end af noget umiddelbart lykketræf. De er udstillingens udstødte – ”outcasts”. ”Cast” og ”outcast” – kun i samspil repræsenterer de, hvad jeg søger. Min intention er ikke at nå frem til det ultimative, perfekte udtryk, men at formulere et begreb for tingenes evolution.
Kilde:
PEACH CORNER
PEACH CORNER
Fakta
Johannes Nagel (f. 1979) er uddannet i kunst og keramik på Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle i Tyskland. Han har arbejdet freelance siden 2008 og var i en årrække ansat som adjunkt på universitetet i Halle. Han udstiller jævnligt verden rundt i solo- og gruppeudstillinger, og hans værker indgår i adskillige offentlige samlinger, bl.a. Victoria and Albert Museum (London), The Design Museum, Pinakothek der Moderne (München), Keramiekmuseum Princessehof (Leeuwarden) og Museum Ariana (Geneve).
