Æbler falder som granater over Opalsøen i et gigantisk maleri, som sammen med en foranderlig vand og pigment-installation har forvandlet Høsts gamle sommeratelier til en totalinstallation.
”John Kørner er en af sin generations suverænt bedste malere. Hans specielle teknik med ofte større, ubemalede flader i værkerne skaber sammen med den skitseagtige penselføring en helt særegen form for levende bevægelse i de figurative malerier,” udtaler æstetikprofessoren Morten Kyndrup.
Fakta
John Kørner (f. 1967) er kendt for at kredse om en overflod af virkelige problemer, og den
højaktuelle soloudstilling ”Apple Opal” kan både lede tankerne i retning af krig og
klimakatastrofer, når Kørner zoomer ind på mødet mellem vand og landskab.
I udstillingen har Kørner ladet sig inspirere af, at der på Bornholm findes flere søer, der er opstået som vandhuller efter fortidens industrielle graniteventyr (ligesom Opalsøen).
For Kørner kan vand både være dødbringende og en kilde til stor skønhed, og det spilles der også på i udstillingen, som omfatter to nye værker – et kæmpestort maleri og en dynamisk installation.
Med maleriet ”Opalsøen” møder vi et idyllisk bornholmsk motiv med sø og klipper. Men idyllen står i skærende kontrast til regnen af æbler fra en ildorange himmel, der falder som et dødbringende vandfald og måske vækker associationer om syndefald, krig og katastrofe.
I en vand og pigment-installation efterlades formationer af vand og pigment på en gul PVC- dug. Efterhånden som vandet udtørrer skabes nye bevægelser i pigmentet, så der opstår et malerisk landskab i processen, og hvis resultat er afhængigt af lufttemperaturen i atelieret.
Udstillingens udtryk vil således ændre udtryk over tid. På den måde peger værkerne som totalinstallation også på, hvordan landskaber omkring os forandrer sig politisk og geografisk, set i lyset af klimakrisen, hvor kontrol af vandmasser er blevet et centralt fokuspunkt.
Kilde:
Oluf Høst Museet
Oluf Høst Museet
