Ugens kunstner – Karin Lind

Af
9. marts 2016

Med minimalistiske greb fabulerer Karin Lind blandt andet over begreber som væren og ikke-væren, over fravær og nærvær og over tomrummets og mellemrummets tegn og betydning.

Installationsview fra Karin Linds aktuelle udstilling Periferi hos Xbunker i Sønderborg. Foto: Anders Sune Berg

Med minimalistiske greb fabulerer Karin Lind blandt andet over begreber som væren og ikke-væren, over fravær og nærvær og over tomrummets og mellemrummets tegn og betydning.

Af
9. marts 2016

Karin Lind arbejder med installationer, skulpturer og tegninger. Hendes værker fastfryser en visuel poesi og er ofte formet i forhold til et givent rum, hvor fokus er sat på fravær af materialitet. Med minimalistiske greb skaber Lind nye fortællinger ud af kendte materialer og former og fabulerer blandt andet over begreber som væren og ikke-væren, over fravær og nærvær og over tomrummets og mellemrummets tegn og betydning.

Karin Lind. Foto: Peter Holm
Karin Lind. Foto: Peter Holm

Karin Lind benytter sig af geometrien på en særlig måde. Hun finder sine motiver i matematikkens regelsæt af mønstre, i mængder, strukturer af linjer, akser og rum, og særligt forsvindingspunktet har en betydning i hendes værker som udgangspunkt eller som afslutning på kunstens streger.

Stregens magi
Linds kunstneriske praksis begyndte med, at en spinkel pen mødte et stykke kraftigt papir. Det kom der tegninger ud af, hvor stregen formede et rum. Siden er stregen løftet op fra papiret og ud i rummet. Den er stadig spinkel og sårbar i installationerne, men virkningen af stregerne er helt modsat, fordi de fremstår markante og kraftfulde.

Et eksempel finder man i værket Time, som med sin tynde trækonstruktion ligner et hegn, der starter indenfor i et rum, løber hen til væggen, bryder igennem murværket og kommer ud på den anden side af huset, for at ende udenfor som en magtfuld struktur. I mange af Karin Linds værker er der arbejdet med rum udenfor og indenfor på samme tid, ligesom hun arbejder med forskydninger i størrelsesforhold, hvor noget starter lavt og ender højt. Her bliver gennembrud og skiftende proportioner centrum for de visuelle undersøgelser.

Mønster Brud / Pattern Break, 2016. Foto: Anders Sune Berg
Mønster Brud / Pattern Break, 2016. Foto: Anders Sune Berg

Fornemmelse for rum, bygninger og landskaber
Den ene dag skaber Lind værker af ultra lette og tynde edderkoppeben fastlimet på papir med en pincet, den anden dag regner hun på tunge vejrbestandige metalkonstruktioner, som skal ende med en udendørs installation omringet af køer og mennesker. Edderkoppens ben har et knæk, som Karin Lind bruger som variationer over linjer i sine billeder, og metalkonstruktionerne anvendes også til linjeføringer – nu bare til en stor scenografi i et fynsk landskab.

Karin Lind arbejder således både med de mest skrøbelige naturelementer og med stærke metalrammer, der fungerer som geometriske tegninger, og som markerer adskillelsen mellem naturen og for eksempel parkeringspladsen foran Naturstyrelsens hus på Sydfyn.

Karin Linds store udendørsværk Rotation af mennesker og landskab og er lavet til Naturstyrelsen i Faaborg i 2015, i samarbejde med Statens Kunstfond. Foto: Torben Petersen
Karin Linds store udendørsværk Rotation af mennesker og landskab og er lavet til Naturstyrelsen i Faaborg i 2015, i samarbejde med Statens Kunstfond. Foto: Torben Petersen

Periferi – eller det absolutte nulpunkt
Lige nu er Lind udstillingsaktuel i Xbunker i Sønderborg, hvor hun blandt andet viser en installation med titlen Periferi. Installationen er bygget oppe i loftet og består af tynde træplader, som dækker loftrummets rør, bjælker, lysarmaturer og andre byggematerialer. Pladerne er sat op således, at de lukker det urolige loft i rummets sider og samtidig danner et cirkulært rum i loftets midte, der står åbent og udækket.

Værket lukker beskueren ind i et helt nyt rum, der med udgangspunkt i loftet favner helheden med vægge og gulv og ender som en ny organisme. Lind får sat kroppen i spil og hovedet i omdrejninger. Man mærker, at der er fjernet noget fra rummet og tilsat noget andet – uden dog at være sikker på, hvad der er fjernet, og hvad der er sat ind. Således får Lind beskueren til at forholde sig fysisk til yderkanterne i rummet og samtidig til et centrum og bevægelserne mellem disse to poler.

Soloudstilling på vej
P.t. arbejder Karin Lind på nye værker, som skal vises på hendes hidtil største soloudstilling med titlen FORSVINDINGSPUNKTER. Udstillingen finder sted på Kunstmuseet Brundlund Slot fra maj til september 2016. Her vil hun forvandle det gamle slot, både udenfor i parken og indenfor i salene, blandt andet med en bygning – et perspektivisk hønsehus og hønsegård, hvor trådene er snoet efter nye principper. Der vil også blive vist et værk med titlen Komprimeret arv – en atomiseret kiste og nye billeddannelser skabt efter sønderjyske knipleteknikker.

Portfolio

Periferi / Periphery, 2016. Loftinstallation, Xbunker. Foto: Anders Sune Berg
Periferi / Periphery, 2016. Loftinstallation, Xbunker. Foto: Anders Sune Berg
Periferi / Periphery, 2016. Bearbejdede træsko. Foto: Anders Sune Berg
Periferi / Periphery, 2016. Bearbejdede træsko. Foto: Anders Sune Berg
Hønsetråd/Nulpunkt / Chicken Wire/Zero, 2016. Foto: Anders Sune Berg
Hønsetråd/Nulpunkt / Chicken Wire/Zero, 2016. Foto: Anders Sune Berg
Hønsetråd/Nulpunkt / Chicken Wire/Zero, 2016. Foto: Anders Sune Berg
Hønsetråd/Nulpunkt / Chicken Wire/Zero, 2016. Foto: Anders Sune Berg
Tæt på Ingenting / Close To Nothing, 2016. Bearbejdede træsko. Foto: Anders Sune Berg
Tæt på Ingenting / Close To Nothing, 2016. Bearbejdede træsko. Foto: Anders Sune Berg
Mønster Brud / Pattern Break, 2016. Foto: Anders Sune Berg
Mønster Brud / Pattern Break, 2016. Foto: Anders Sune Berg
Rotation af Mennesker og Landskab / Rotation of People and Landscape, 2016. Opført til Naturstyrelsen, Sydfyn. I samarbejde med Statens Kunstfond. Foto: Torben Petersen
Rotation af Mennesker og Landskab / Rotation of People and Landscape, 2016. Opført til Naturstyrelsen, Sydfyn. I samarbejde med Statens Kunstfond. Foto: Torben Petersen
Rotation af Mennesker og Landskab / Rotation of People and Landscape, 2016. Opført til Naturstyrelsen, Sydfyn. I samarbejde med Statens Kunstfond. Foto: Torben Petersen
Rotation af Mennesker og Landskab / Rotation of People and Landscape, 2016. Opført til Naturstyrelsen, Sydfyn. I samarbejde med Statens Kunstfond. Foto: Torben Petersen
Growth Eats Growth, 2012. Installation, Esbjerg Kunstmuseum. Foto: Karin Lind
Growth Eats Growth, 2012. Installation, Esbjerg Kunstmuseum. Foto: Karin Lind
Joints and Voids, 2012. Installation, t e k s a s. Foto: Erling Lykke Jeppesen
Joints and Voids, 2012. Installation, t e k s a s. Foto: Erling Lykke Jeppesen
Time, u.t., 2006. Installation, Brænderigården, Viborg. Foto: Karin Lind
Time, u.t., 2006. Installation, Brænderigården, Viborg. Foto: Karin Lind
Udgangspunktet er SF-sten, lavet af beton. Værket er konstrueret som omrids af stenens facon og fremstår fyldt med ’luft’ eller ’ingenting’. Struktur uden Sted / Structure without a Place, 2005. Installation, Layer 5. Foto: Anders S. Berg
Udgangspunktet er SF-sten, lavet af beton. Værket er konstrueret som omrids af stenens facon og fremstår fyldt med ’luft’ eller ’ingenting’. Struktur uden Sted / Structure without a Place, 2005. Installation, Layer 5. Foto: Anders S. Berg
Fra en udsigtsbænk i parken tegner elementerne tilsammen billedet af en pavillon, der opløses i abstrakte konstruktioner, så snart man bevæger sig videre. Komposition i en Park, 2003. Installation, Layer 4. Foto: Anders Sune Berg
Fra en udsigtsbænk i parken tegner elementerne tilsammen billedet af en pavillon, der opløses i abstrakte konstruktioner, så snart man bevæger sig videre. Komposition i en Park, 2003. Installation, Layer 4. Foto: Anders Sune Berg
Komposition i en Park / Composition in a Parc, 2003. Installation, Layer 4. Foto: Anders Sune Berg
Komposition i en Park / Composition in a Parc, 2003. Installation, Layer 4. Foto: Anders Sune Berg
Lind har ovenpå det eksisterende gulv monteret et lag af parketstave, der indledt i et sildebensmønster, strækkes ud og lægges i et nøje beregnet forskydningsforhold. Temporary Spaces, 2003. Installation, Charlottenborg. Foto: Karin Lind
Lind har ovenpå det eksisterende gulv monteret et lag af parketstave, der indledt i et sildebensmønster, strækkes ud og lægges i et nøje beregnet forskydningsforhold. Temporary Spaces, 2003. Installation, Charlottenborg. Foto: Karin Lind
Midlertidige Rum / Temporary Spaces, 2003. Installation, Charlottenborg. Foto: Karin Lind
Midlertidige Rum / Temporary Spaces, 2003. Installation, Charlottenborg. Foto: Karin Lind
Dropped Ceiling, 1999. Installation, Overgaden. Foto: Planet Foto
Dropped Ceiling, 1999. Installation, Overgaden. Foto: Planet Foto

Fakta

Karin Lind er født i 1969 i Sønderborg og er uddannet ved Det Fynske Kunstakademi i årene 1992-1998. I dag bor og arbejder hun i Græsted, hvor hun driver projektrummet t e k s a s med sin mand Peter Holm. Se hele Karin Linds CV her