I denne uge åbner en række spændende kunstudstillinger. Gå på opdagelse i værker, der kredser om det groteske, uroen og de flossede nerver – fra århundredskiftets nervøse sindsstemning til samtidens mærkværdige og foruroligende billedkunst. Mød samtidsfotografi i mange forskellige former og perspektiver, og træd ind i et univers af proteser, mannequiner, støbeforme og andre objekter fra film- og tv-produktion, der får nyt liv som skulpturelle værker. Du kan som altid finde aktuelle udstillinger i vores art guide.
Effects samler mere end to årtiers arbejde med proteser, masker, mannequiner, støbeforme og underfundige genstande skabt til film- og fjernsynsproduktioner, samt forskellige udstillingsmæssige sammenhænge. Her flyttes et ellers ofte usynligt fag ind i udstillingsrummet og Thomas Foldbergsarbejde, der normalt befinder sig på den anden side af kameraet, iscenesættes som løsrevne skulpturelle genstande, der hver især bærer på mangfoldige historier.
V1 Galleryog fire andre danske gallerier — Martin Asbæk Gallery, Galleri Nicolai Wallner, Galleri Image og Oblong — er blevet inviteret af Den Sorte Diamant til at præsentere deres perspektiver på, hvad der kendetegner fotografiet i samtidskunsten i dag. Udstillingen vil vise værker af Asger Carlsen, Fryd Frydendahl, Jacob Holdt og Peter Funch.
Bruno Zhu V O I L Á ! ?, installationsview, What Pipeline, 2024. Foto: Alivia Zivich. Med venlig tilladelse af: Bruno Zhu og What Pipeline, Detroit
Til sin første store soloudstilling i Danmark har den portugisiske billedkunstner Bruno Zhu, som er bosat i Amsterdam, skabt en dobbelt præsentation, der spænder fra det landlige Vestjylland – med udstillingen Men at Work på Huset for Kunst og Design (HFKD) i Holstebro – til hovedstaden i Øst – med udstillingen Women Upstairs på O – Overgaden i København.
Martine Syms, stillbillede fra videoværket DED. Kredit: Martine Syms.
Nervetråde kredser om det groteske og trækker tråde fra den nervøse sindsstemning i litteraturen omkring år 1900, da Den Frie blev grundlagt, til samtidens flossede nerver i billedkunsten. Udstillingen samler værker af danske og internationale kunstnere, der sitrer af uro og mærkelighed, som i det hele taget kendetegner vores tid.
Nye Horisonter præsenterer værker af Marianne Lindberg Jepsen, Marianne Bastholm Schmidt, Begitte Lynge Andersen og Elsemarie Albrecht, der efter udlandsrejser er vendt hjem med ny inspiration. “At rejse er at leve,” skrev H.C. Andersen. For de fire kunstnere er rejsen blevet en kunstnerisk erfaring, hvor mødet med nye steder, mennesker, traditioner og landskaber har givet næring til nye værker.
