Marianne Engberg
Marianne Engberg eksperimenterede som kunstfotograf i mange år med hulkamerabilleder, og med hvordan de ekstremt lange eksponeringstider kan skabe et både fjernt og intimt indtryk på billederne uden bevægelse og tid. Ved at variere doseringen af kemikalier, temperaturer og tidsforløb skabte hun i 00’erne en ny kunstform; photosynthetism.
Marianne Engberg er uddannet fra et portrætfotostudie i Hillerød i 1950’erne og arbejdede siden som modefotograf og rejsefotograf. I 1970’erne startede hun sit eget fotostudie på Manhatten, inden hun startede sin karrierer som kunstfotograf.
Marianne Engberg eksperimenterede som kunstfotograf i mange år med hulkamerabilleder, og med hvordan de ekstremt lange eksponeringstider kan skabe et både fjernt og intimt indtryk på billederne uden bevægelse og tid. Resultatet er drømmeagtige, bløde fotografier som det udtrykkes i serierne Shells og Flora fra 1990’erne.
Marianne Engberg skabte i 00’erne en ny kunstform, photosynthetism, som er en form for fotogrammer. Ved at variere doseringen af kemikalier, temperaturer og tidsforløb – i nogle tilfælde ‘koger’ billederne i dagevis i fremkaldervæsken – skabes forskellige effekter. Marianne Engbergs nyere motiver er i photosynthetism æstetiske fortolkninger af materialer og elementer omkring os: Glas, plastik, papir, jern, vand. I sine seneste værkgrupper med skulpturer og fotografi fortsætter Marianne Engberg denne tilgang; en visuel eller poetisk idé, som værket bygges op om.
