Billedserie – LED

Heidi Hove, Ulla Eriksen og Maya Peitersen undersøger alle på hver deres måde porøsiteten i disse forbindelser, hvad der sker i overgangene, i leddene, mellem mennesker – og mellem menneske og omgivelser. Som led i en kæde, der både rækker tilbage til helt konkrete familiehistorier – og som også rækker frem, videre og ud i verden.
Kirsten Kjærs Museum er vokset over de sidste 30 år og har udviklet sig fra et beskedent husmandssted til et labyrintisk museum. Heidi Hove, Ulla Eriksen og Maya Peitersen tager afsæt i museets leddelte arkitektur og forgrenede historier, for derved at skabe nye forbindelser gennem værker, rum og omgivelser.

Med sine tre bogstaver og sin enkelte stavelse er led tilsyneladende et undseeligt ord. Men som med mange småord er betydningerne mange og det afspejler sig i udstillingens værker, hvor forskydninger og forskubbelser skaber både subtile og prægnante møder. Led er samlingspunktet mellem to knogler, der gør kroppens bevægelser mulige. Led er en låge, der fører fra ét til noget andet. Led er de enkeltdele en kæde er udgjort af, både konkrete og metaforiske dele af helheder. LED er en undersøgelse af overgange og forbindelser.

Heidi Hove arbejder med skulptur, fundne objekter, akvarel og fotografi med afsæt i personlige tilstande og erindringshistorier, der blandt andet knytter sig til en opvækst nær Kirsten Kjærs Museum. Til LED kredser hun omkring kvindelige kønsrollemønstre og hvordan dugrulning og porcelænsstel har været forbundet med slidsomme pligter og traditioner gennem generationer. Derudover viser hun en serie træfigurer, der skaber forbindelser mellem natur, krop og historie.

Ulla Eriksen arbejder med skulptur, performance, tekst og video i en sanselig undersøgelse af landskabet omkring museet. Hun siger: “Alting kommunikerer”. Til LED har hun skabt en performativ rute, som inviterer til vandring gennem landskabet. På museet vises en serie papirværker, der har dannet grundlag for ruten og bærer atmosfæriske indtryk fra mødet med omgivelserne. Lignende forskydninger af det konkrete ses i et videoværk med cirkulære bevægelser samt i en serie bronzeskulpturer, som er opstået i direkte kontakt med jorden.

Maya Peitersen kombinerer installation, performance og tekst i en undersøgelse af, hvordan virkelighed formes og forskydes mellem mennesker. Til LED viser hun blandt andet farvestærke træskulpturer inspireret af sin familiehistorie, hvor fragmenterede kropsdele fremstår som masker eller figurer i et mytisk teater. Et andet værk består af oplyste peddigrør-konstruktioner og et stisystem af gule træstykker og pomponer. Det ledsages af en performance, hvor sproget bevæger sig mellem forskellige lag af virkeligheder.

Kilde:
Kirsten Kjærs Museum